• De her hængelanterner bliver jeg aldrig træt af at knytte, og de er ret populære ude på markederne hvilket jeg er taknemmelig for

    Mønstret er nyt og elegant og jeg har sat en enkel justerbar ophængssnor på, så du kan have flere lanterner hængende sammen i forskellige niveauer.

    Glasset i lanternerne er genbrug.

    #sandalssysleri #gaver #værtindegave #håndarbejde #håndlavet #kunsthåndværk #knytning #macramedk #lavetmedkærlighed #dekoration #boheme #lysimørket #lanterne #efterår #jul #julemarked2025
    De her hængelanterner bliver jeg aldrig træt af at knytte, og de er ret populære ude på markederne 🤩 hvilket jeg er taknemmelig for 🤭 Mønstret er nyt og elegant 🥰 og jeg har sat en enkel justerbar ophængssnor på, så du kan have flere lanterner hængende sammen i forskellige niveauer. Glasset i lanternerne er genbrug. #sandalssysleri #gaver #værtindegave #håndarbejde #håndlavet #kunsthåndværk #knytning #macramedk #lavetmedkærlighed #dekoration #boheme #lysimørket #lanterne #efterår #jul #julemarked2025
    Like
    7
    0 Comments 0 Shares 565 Views 2
  • # introduktion.
    Jeg tænker at det må være min første opgave og indlæg her på SOCii. At introducere mig selv som kunstner og lille virksomhed. FB og de store amerikanske tech-virksomheder er endt et sted, jeg ikke vil være med på. Så at der er ved at blive bygget en dansk look-a-like (positivt ment) kan kun glæde mig. Det er alligevel kun Danmark og norden jeg egentlig henvender, og sælger, til når jeg sælger noget. Mit generelle salg foregår på markeder i Danmark.

    Jeg er en kreativ kunstner. Jeg har været kreativ siden jeg har kunnet huske og altid lavet ting og sager, bygget, limet, banket, skruet, klippet, formet og sammensat i og på papir, beton, sten, træ, karton m.m. Tegnet og malet og udsmykket, alt jeg har kunnet finde på. At kalde mig kunstner, det lyder så fint, gør jeg alene fordi jeg mangler et mere jordnært ord. For jeg arbejder i virkeligheden bare med det der altid har været i mig og som jeg finder min verden i.

    Min inspiration ligger i min nordiske kulturbaggrund fra før kristendommen. Både den fysiske men i lige så høj grad den åndelige. Den animistiske tro, at alt er besjælet og har en egen selvstændig værdi. Et verdensbillede vi i Norden havde indtil kristendommen tog over. Jeg har altid været fascineret og inspireret af udtryk fra vores førkristne kultur af de smukke og ofte meget farverige symboludtryk i naturens materialer vi i dag udgraver og også finder i spænder, vedhæng, udskæringer, smykker og brugsgenstande.

    De sidste del år har jeg arbejdet med læder. Læder er et fantastisk, naturligt og bæredygtigt materiale der kan skæres, syes, farves og formes. Jeg bruger vegetabilsk garvet kernelæder fra dets rå form, skærer motiver i relief og trykker mønstre, indfarver og syr i hånden til færdigt resultat. Jeg bruger ingen maskiner, netop for at holde et håndværk i hævd, og navsværte til indfarvning da det trænger ind i læderet modsat acrylmaling der alene lægger sig på ydersiden.

    Det giver mig mulighed for at vise lidt af det jeg laver og, måske, genopfriske læderet som materiale til kunsthåndværk. Kunst fordi det har en åndelig værdi i sin udsmykning, håndværk fordi læder er bedst når det også kan bruges, og dermed være til både glæde og gavn i det daglige.

    Nu skal jeg så bare til at få lagt billeder op af mine værker. I mellemtiden er man naturligvis meget velkommen på min web-shop til bare at kigge :-)
    # introduktion. Jeg tænker at det må være min første opgave og indlæg her på SOCii. At introducere mig selv som kunstner og lille virksomhed. FB og de store amerikanske tech-virksomheder er endt et sted, jeg ikke vil være med på. Så at der er ved at blive bygget en dansk look-a-like (positivt ment) kan kun glæde mig. Det er alligevel kun Danmark og norden jeg egentlig henvender, og sælger, til når jeg sælger noget. Mit generelle salg foregår på markeder i Danmark. Jeg er en kreativ kunstner. Jeg har været kreativ siden jeg har kunnet huske og altid lavet ting og sager, bygget, limet, banket, skruet, klippet, formet og sammensat i og på papir, beton, sten, træ, karton m.m. Tegnet og malet og udsmykket, alt jeg har kunnet finde på. At kalde mig kunstner, det lyder så fint, gør jeg alene fordi jeg mangler et mere jordnært ord. For jeg arbejder i virkeligheden bare med det der altid har været i mig og som jeg finder min verden i. Min inspiration ligger i min nordiske kulturbaggrund fra før kristendommen. Både den fysiske men i lige så høj grad den åndelige. Den animistiske tro, at alt er besjælet og har en egen selvstændig værdi. Et verdensbillede vi i Norden havde indtil kristendommen tog over. Jeg har altid været fascineret og inspireret af udtryk fra vores førkristne kultur af de smukke og ofte meget farverige symboludtryk i naturens materialer vi i dag udgraver og også finder i spænder, vedhæng, udskæringer, smykker og brugsgenstande. De sidste del år har jeg arbejdet med læder. Læder er et fantastisk, naturligt og bæredygtigt materiale der kan skæres, syes, farves og formes. Jeg bruger vegetabilsk garvet kernelæder fra dets rå form, skærer motiver i relief og trykker mønstre, indfarver og syr i hånden til færdigt resultat. Jeg bruger ingen maskiner, netop for at holde et håndværk i hævd, og navsværte til indfarvning da det trænger ind i læderet modsat acrylmaling der alene lægger sig på ydersiden. Det giver mig mulighed for at vise lidt af det jeg laver og, måske, genopfriske læderet som materiale til kunsthåndværk. Kunst fordi det har en åndelig værdi i sin udsmykning, håndværk fordi læder er bedst når det også kan bruges, og dermed være til både glæde og gavn i det daglige. Nu skal jeg så bare til at få lagt billeder op af mine værker. I mellemtiden er man naturligvis meget velkommen på min web-shop til bare at kigge :-)🙂
    NORDICART.ONE
    Viking-age craft
    Viking-age craft, Mead, painting and drawings, leatherwork, mosaic and woodcutting with inspiration from the nordic culture and viking age
    Like
    2
    0 Comments 0 Shares 961 Views
  • Så fik jeg lige pyntet disse 4 glas med Macrame

    En bestilling, hvor kunden selv havde glassene, og jeg havde snoren og de arbejdende hænder 👐🏼

    Jeg glæder mig til at se lanternerne hænge i kundens pavillon til sommer 🫶🏻

    #sandalssysleri #kreativmedknuder #macramekærlighed #macramekunst #danskmacrame #macramedk #fiberartist #tekstilkunst #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #dekoration #lavetmedkærlighed #lanterner #knytning #bohointeriør #hængelanterner #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #kvinderogkunst #arbejdendehænder
    Så fik jeg lige pyntet disse 4 glas med Macrame 💫 En bestilling, hvor kunden selv havde glassene, og jeg havde snoren og de arbejdende hænder 🪢👐🏼 Jeg glæder mig til at se lanternerne hænge i kundens pavillon til sommer 🫶🏻 #sandalssysleri #kreativmedknuder #macramekærlighed #macramekunst #danskmacrame #macramedk #fiberartist #tekstilkunst #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #dekoration #lavetmedkærlighed #lanterner #knytning #bohointeriør #hængelanterner #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #kvinderogkunst #arbejdendehænder
    0 Comments 0 Shares 3K Views 51
  • Jeg synes, den her lanterne er ret så magisk 🥹

    Hvad synes du?

    #sandalssysleri #kreativmedknuder #macramekærlighed #macramekunst #danskmacrame #macramedk #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #dekoration #lavetmedkærlighed #nordiskhjem #knytning #boliginteriør #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #magisk #kunstinstallation #arbejdendehænder #macramelanterne
    Jeg synes, den her lanterne er ret så magisk ✨🥹 Hvad synes du? #sandalssysleri #kreativmedknuder #macramekærlighed #macramekunst #danskmacrame #macramedk #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #dekoration #lavetmedkærlighed #nordiskhjem #knytning #boliginteriør #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #magisk #kunstinstallation #arbejdendehænder #macramelanterne
    Like
    Wow
    3
    2 Comments 0 Shares 3K Views 59
  • Jeg er ny her på socii og hedder Hanne.

    For 5 år siden opdagede jeg macrameens finurlige og smukke univers, og jeg fandt en ro i at fordybe mig i knuder, farver, designs mm.
    Mit Sandalssysleri univers er kun en hobby, som blev til pga sygdom, og jeg knyttede mig ud af stress og angst 🙏🏻
    Når der er tid tager jeg på markeder, hvor jeg præsenterer mine varer og sælger dem. Jeg glæder mig hver gang til at komme afsted. Ud at møde folk, få gode snakke og blive inspireret af andre kunstnere og gæster.
    Udover at knytte arbejder jeg som frivillig i en café, der er et værested, for folk med udfordringer i livet.
    Jeg håber I vil følge med i mit knytteunivers

    Her er nogle knyttede lanterner, der skaber hygge og varme de glas og flasker jeg pynter med Macrame, finder jeg i genbrugsbutikker og markeder.

    #sandalssysleri #genbrug #arbejdendehænder #macramekunst #lanterner #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #macrame #dekoration #knytning #accessories #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #kvinderogkunst #lysiboligen
    Jeg er ny her på socii ☺️ og hedder Hanne. For 5 år siden opdagede jeg macrameens finurlige og smukke univers, og jeg fandt en ro i at fordybe mig i knuder, farver, designs mm. Mit Sandalssysleri univers er kun en hobby, som blev til pga sygdom, og jeg knyttede mig ud af stress og angst 🙏🏻 Når der er tid tager jeg på markeder, hvor jeg præsenterer mine varer og sælger dem. Jeg glæder mig hver gang til at komme afsted. Ud at møde folk, få gode snakke og blive inspireret af andre kunstnere og gæster. Udover at knytte arbejder jeg som frivillig i en café, der er et værested, for folk med udfordringer i livet. Jeg håber I vil følge med i mit knytteunivers ❤️ Her er nogle knyttede lanterner, der skaber hygge og varme 💫 de glas og flasker jeg pynter med Macrame, finder jeg i genbrugsbutikker og markeder. #sandalssysleri #genbrug #arbejdendehænder #macramekunst #lanterner #håndarbejde #hyggedekoration #macramedesign #macrame #dekoration #knytning #accessories #danskdesign #håndlavet #kunsthåndværk #gaver #boheme #kvinderogkunst #lysiboligen
    Like
    3
    2 Comments 0 Shares 3K Views

Hvad sker i dit lokalområde

Arcade-spil

Arcade-spilkulturen har en rig historie, der spænder over flere årtier og har udviklet sig fra mekaniske spillemaskiner til en global, nostalgidrevet subkultur. Her er en detaljeret beskrivelse af dens udvikling, opdelt i faser: 1. Oprindelse og tidlig æra (slut 1800-tallet til 1960'erne) Arcade-spil begyndte i slutningen af 1800-tallet med mekaniske spillemaskiner som flippermaskiner (pinball) og såkaldte "penny arcades" i forlystelsesparker og barer. Disse maskiner var ofte simple, som styrkeprøver, skydespil eller fortune-telling-maskiner, og var placeret i offentlige rum for at tiltrække kunder. Kulturen var centreret omkring forlystelse og småpenge-underholdning, primært for voksne i arbejderklassen. - Kulturelle træk: Spillemaskiner var sociale samlingspunkter i barer, forlystelsesparker og markeder. De var ofte forbundet med gambling eller småpræmier. - Teknologi: Mekaniske og elektromekaniske maskiner, som krævede fysisk interaktion (f.eks. at trække i håndtag eller trykke på knapper). 2. Den gyldne æra (1970'erne til midt-1980'erne) Den moderne arcade-æra begyndte i 1971 med udgivelsen af Computer Space, det første kommercielle videospil, efterfulgt af Ataris Pong i 1972. Disse spil markerede overgangen til elektroniske arkadespil. I løbet af 1970'erne og 1980'erne eksploderede populariteten af arkadespil, drevet af titler som Space Invaders (1978), Pac-Man (1980), Donkey Kong (1981) og Street Fighter (1987). Kulturelle træk: - Arkadehaller: Dedikerede arkadehaller blev kulturelle knudepunkter, især for teenagere og unge voksne. De var sociale rum, hvor spillere konkurrerede, socialiserede og jagtede highscores. - Konkurrence og fællesskab: Highscore-tavler skabte en konkurrencekultur, hvor spillere skrev deres initialer på maskinerne. Lokale "mesterskaber" og uformelle turneringer opstod. - Musik og æstetik: Arkadespil havde farverige designs, catchy 8-bit musik og blinkende lys, hvilket skabte en unik atmosfære. - Økonomi: Spil var møntdrevne, hvilket gjorde dem til en billig, men vanedannende form for underholdning. Geografiske forskelle: I Japan blev arkadehaller (game centers) ekstremt populære og ofte integreret i indkøbscentre. I USA var de mere forstadsbaserede eller placeret i bowlinghaller og pizzarestauranter som Chuck E. Cheese. Ikoniske spil: Pac-Man, Galaga, Defender, og Tetris blev kulturelle fænomener, og figurer som Pac-Man og Mario blev popkulturelle ikoner. 3. Udfordringer og nedgang (slut 1980'erne til 1990'erne) I slutningen af 1980'erne og 1990'erne begyndte arkadespil at miste terræn til hjemmekonsoller som Nintendo Entertainment System (NES) og Sega Genesis. Disse konsoller tilbød lignende spiloplevelser derhjemme uden behov for konstant at bruge mønter. Kulturelle træk: - Konkurrence fra hjemmekonsoller: Arkadehaller kæmpede for at forblive relevante, da spillere kunne eje spil derhjemme. - Specialisering: Arkadespil begyndte at fokusere på oplevelser, som hjemmekonsoller ikke kunne matche, såsom avancerede kampspil (Street Fighter II, Mortal Kombat), racerspil med bevægelige sæder eller skydespil med lysgeværer. - Subkulturer: En dedikeret gruppe af entusiaster, især i Japan, holdt liv i arkadekulturen. I vesten blev arkadehaller ofte set som "skumle" eller forældede. Teknologisk udvikling: 3D-grafik og mere komplekse maskiner (f.eks. Virtua Fighter og Daytona USA) blev introduceret, men de var dyre at producere og vedligeholde. 4. Nostalgi og genoplivning (2000'erne til 2010'erne) I 2000'erne begyndte arkadespil at opleve en nostalgisk genoplivning, drevet af spillere, der voksede op i 1980'erne. Retro-spil blev genudgivet på moderne platforme, og arkadehaller blev genoplivet i nye former. Kulturelle træk: - Retro-bevægelsen: Barer og caféer begyndte at installere retro-arkademaskiner som en del af deres indretning. "Barcade"-konceptet (kombination af bar og arcade) blev populært i USA og Europa. - Samlerkultur: Originale arkademaskiner blev samlerobjekter, og entusiaster restaurerede og solgte dem til høje priser. - E-sport og konkurrence: Klassiske spil som Street Fighter og Tetris blev en del af tidlige e-sportsbegivenheder, og turneringer som Evo (Evolution Championship Series) voksede i popularitet. - Emulering: Software som MAME (Multiple Arcade Machine Emulator) gjorde det muligt at genskabe arkadeoplevelser på computere, hvilket holdt interessen i live. Japan som centrum: Japan forblev et arnested for arkadekultur med moderne game centers som Sega’s Joypolis og avancerede maskiner som mahjong-spil og UFO catchers (kranmaskiner). 5. Moderne æra (2020'erne og frem) I dag er arkadekulturen en blanding af nostalgi, niche-entusiasme og moderne innovation. Selvom traditionelle arkadehaller er sjældne i vesten, lever kulturen videre gennem forskellige kanaler. Kulturelle træk: - Nostalgi og popkultur: Arkadespil er blevet en integreret del af popkulturen, med referencer i film, serier (Stranger Things) og mode. Retro-spil som Pac-Man bruges i merchandise og branding. - Moderne arkadehaller: Steder som Dave & Buster’s eller små, uafhængige arkader kombinerer klassiske spil med moderne teknologi som VR og augmented reality. - Hjemme-arkader: Mange entusiaster bygger deres egne arkademaskiner eller køber kompakte replikaer som Arcade1Up-maskiner. - Mobil- og onlinespil: Moderne spil som Clawbert (kranmaskinspil) og mobilversioner af klassiske arkadespil holder stilen i live. - Konkurrencekultur: E-sport og speedrunning-communities (f.eks. på Twitch) holder konkurrencen fra arkadetiden i live, især for spil som Tetris og Super Mario Bros. Teknologi: Moderne arkadespil bruger ofte avancerede simulatorer, touchskærme eller online-forbindelser, men retro-æstetikken forbliver populær. Global indflydelse: Japansk arkadekultur påvirker stadig verden, med spil som Dance Dance Revolution og Taiko no Tatsujin stadig aktive i game centers. Samlet indflydelse og arv Arcade-spilkulturen har formet videospilindustrien ved at introducere genrer som platformspil, kampspil og racerspil. Den har også skabt en varig social og konkurrenceorienteret spilkultur, der stadig ses i e-sport og online gaming. Nostalgien for arkadespil er stærk, og de originale maskiners æstetik og lyd er blevet ikoniske. Samtidig har kulturen tilpasset sig moderne teknologi og platforme, hvilket sikrer dens relevans.

Sign In to your Account

Welcome back! Please enter your details

Do not have an account? Sign Up

Create a new account

Already have an account? Sign In